Después de navegar varias  horas por la red, no he encontrado ninguna  definición clara de que es un juez o como se conforma un  jurado, que no esté relacionado con procesos judiciales.

Wikipedia me dice que  un jurado es un conjunto de personas  que se reúnen para dar un veredicto imparcial  sobre un asunto sometido ante ellos por una corte. Esta es la versión oficial para un jurado relacionado con asuntos jurídico. Hoy en día con tantos jurados y tantos jueces para asuntos más banales, desde catar un vino hasta evaluar la perfección de un motor, ¿Cómo se define  un jurado y los jueces que lo integran?  La consulta obligada fue  con  María Moliner: “Tribunal encargado de adjudicar los premios de un concurso artístico, deportivo, etc.”…en cuanto a la definición de juez, nuevamente recurrí  a Maria Moliner: “Persona que en torneos públicos, en certámenes o en otras  competiciones, cuida de que  se cumplan las reglas y  adjudica los premios.”

En los más de 35 años que llevo en el mundo de la moda, he sido juez y he convocado jurados. Como juez para participar en la evaluación de trabajos creativos de diseño de moda  y como convocadora para que personas de reconocida trayectoria profesional, acudan a evaluar a trabajos concursantes en diferentes áreas del diseño.

Para seleccionar a mis jueces, (si mis jueces porque los siento cercanos a mi persona y a mi proyecto), siempre considero su trayectoria y su desempeño profesional, porque estas son las herramientas profesionales  que utilizarán en su proceso de evaluación  y sus decisiones finales. Procuro que no tengan relación alguna con los potenciales concursantes; por eso no invito como jurado ni a maestros de escuelas que podrían concursar, ni a industriales donde trabajan o hayan trabajado los posibles concursantes,  ni a couches que pudieran tener relación alguna con posibles concursantes. Con todas  estas restricciones,  el proceso no es fácil y el camino es arduo. Sobre todo aunque uno quiera seleccionar a los jueces, es posible que ellos no quieran o no se interesen en participar como seleccionado del jurado. Además, tienen que contar con el tiempo para poder dedicárselo al proyecto.

Los 10 Finalistas

Integrar a un jurado no es tarea fácil; confirmar  a los jueces del jurado, lo es menos aún. Si la integración es difícil, ser juez es más difícil aún. Como juez, se tiene que tener el alma fría y la cabeza bien puesta para no caer en el juego del concursante que le presenta  a su mamá que le habla maravillas de su esfuerzo y sacrificio o le habla del trabajo enorme que tuvo que hacer para conseguir las telas. El chantaje emocional  existe, consciente  o inconscientemente,  en los concursos y aunque resulte divertido escuchar historias tan ingeniosas y variadas,  la mejor estrategia es hacer oídos sordos y no detenerse a escuchar ni media palabra. Estas historias  quitan tiempo y crean susceptibilidades entre los demás concursantes.

Ser un juez tampoco es una actividad fácil. Hay que ser severo pero consecuente, hay que escuchar a los demás sin perder el criterio propio, hay que tener la cabeza fría para contestar a cuestionamientos y ¡hasta agresiones!  Pero, sobre todo, un juez no puede perder el cool y dejarse llevar por opiniones externas, no puede dejarse presionar por los organizadores que tienen un programa cronometrado que seguir ni por los aplausos impacientes de los concursantes que quieren saber los resultados. Un juez  tiene que tener el valor de decir no y argumentar su opinión frente a la mayoría, puede y debe pedir un recuento de puntuación y una reconsideración si lo considera necesario.  Un juez es una persona distinguida y reconocida por la riqueza de su experiencia y la firmeza de sus criterios, mismos que hace valer contra viento y marea. Y un juez sabe que su decisión final es definitiva e inamovible.

En mi largo caminar de concursos he sido juez varias  veces y he tenido que lidiar  con madres enfurecidas y novios inconformes. He recibido amenazas y he tenido confrontaciones y reclamos; sin embargo, al hacer el recuento, los halagos rebasan por mucho  las críticas y las quejas. Supongo que esa es la razón por la cual el MODAPREMIO duró 25 años; Mezclarte cumple 5 años y ser perfila como el concurso líder en diseño de mezclilla; Pluma y Fotografía despiertan gran inquietud entre los estudiantes y diseñadores que buscan otras opciones profesionales en sus carreras de diseño de moda. También debe de ser la razón por la cual el proyecto de Talentos Emergentes sigue dando frutos con la presentación de nuevos jóvenes diseñadores año con año.

En el recuento de los daños, el saldo es impresionantemente positivo. Y no me queda más que  felicitar a los concursantes, a los ganadores, a las instituciones y a mi misma en un pequeño gran gesto de orgullo profesional y personal.

El MODAPREMIO se  creó en 1985. Y tembló. Andábamos todos tan desconcertados que, obvio no hubo concursantes, ni concurso, ni nada. Sin embargo, ese Salón Boutique de 1985 en el entonces Hotel Krystal fue el principio del  proyecto comercial de O.N.C., Oficinas Nacionales de Compras,  que tuvo mucho éxito y el MODAPREMIO junto con él. En el 86, fue el  primer concurso con tema libre y la final se llevo a cabo en la Discotheque del Krystal, Maquiavelo.  ¡Qué recuerdos!

Historia breve de un concurso

En el 87, en alianza estratégica con Air France, el MODAPREMIO se convirtió en la edición mexicana del concurso internacional Jeunes Createurs con final en París cada diciembre. Ese primer año en diciembre, solo viajó a Paris uno de los 10 ganadores finalistas, Agustín Aguilar del Cetis 9;  Jorge Posadas del Instituto de Arte Bribiesca, aunque ausente, ganó el primer lugar por México con su vestidito de taza de té invertida.   La experiencia del viaje fue fundamental en la vida de Agustín, por lo que en años subsiguientes se patrocinaron los viajes de los 10. El contingente mexicano era de 15 a 20 personas y  siempre quedábamos impactados por la presencia de los japoneses que parecían llegar por carretonadas, invadiendo las calles parisinas con sus atuendos estrafalarios y compitiendo con furia en Jeunes Créateurs. Llegamos a obtener un  cuarto lugar en Paris, pero era obvio que Francia, Italia y Japón siempre se rifaban los primeros lugares. Sin embargo, la experiencia parisina, el concurso, el interactuar con concursantes de más de 30 países del mundo, fue única y espero que haya dejado huella en los que la vivieron. Cuando Air France entró en contingencia económica, el gran sueño de los jóvenes creadores se acabó para México. Esto fue en 1992 cuando también se dio el quebranto de Oficinas Nacionales de Compras. Salón Boutique y sus salones derivados desaparecieron. Me sentí huérfana y madre de un huérfano. Sin embargo, el MODAPREMIO había tomado tal vuelo en esos 8 años que se siguió de frente, con el apoyo moral incondicional de las escuelas; algo que se agradece de todo corazón. El  viaje de diciembre se convirtió en becas de verano y luego las becas de verano se convirtieron en viajes a Paris para el primer lugar; todo gracias a la mano generosa de diversos patrocinadores. En estos 25 años, MODAPREMIO ha contado, además,  con el apoyo de eventos especiales como el Encuentro con la Moda en el Centro Cultural Veracruzano del D.F., México Textil  en el Centro Banamex, Fashion Week Mexico en la Expo Reforma y ahora dentro del programa del Congreso Jóvenes Creadores en el Campus Zacatenco del IPN.

Los concursos y yo

La moda, los concursos y yo tenemos una larga historia. La primera vez que fui jurado fue en un concurso de  prendas de vestir del Infonavit. Había dos escuelas concursantes, el Cetis 9 y el Instituto de Arte Bribiesca. Todavía recuerdo el diseño de Bribiesca: una pantufla en tela escocesa. Me pagaron con un centenario  de oro. Es la primera y única vez que he ganado económicamente con un concurso. El centenario  lo perdí en  el quebranto  de ONC.  Los bienes son para resolver los males.

El primer concurso que organicé se llamó la Aguja de Oro en 1980. Había tres escuelas concursantes: el Cetis 9, el Instituto de Arte Bribiesca de Guadalajara y el DENEDE Fashion College, mismo que se colapso en el temblor del 85. Sus maestros, damnificados,  se reunieron y formaron el Maeyest (Maestros y Estudiantes). Hubo divisiones y discusiones y la escuela original se fue desdoblando y dio pie al surgimiento de nuevas escuelas. Algunas todavía existen; otras no. A partir de los 90’s con la llegada de instituciones dedicadas a la enseñanza del diseño de moda, la inquietud por los concursos empezó a crecer y al día de hoy hay tantos que no me alcanzan los dedos de ambas manos y algunos de los pies para contarlos.

A pesar de la competencia por los concursantes, por los patrocinadores y por un espacio en la prensa, considero, modestia aparte,  que el MODAPREMIO fue pionero y sigue siendo el líder y el ejemplo a seguir. Puedo decir con orgullo que por las pasarelas del MODAPREMIO  han pasado la gran mayoría de los actores del mundo de la moda actual, ya sea como concursantes, como  invitados a participar en pasarela, como jurado o como invitados especiales. Para muestra un botón: las primeras pasarelas de Pineda Covalín, Jesús Ibarra, Alejandro Peimbert y Carla Fernández fueron durante un MODAPREMIO. Concursantes se han convertido en grandes técnicos, en directores de escuelas, en periodistas y escritores, han trabajado en fábricas, han puesto sus propios negocios, se han convertido en diseñadores de renombre. Estoy segura que si convocáramos a una reunión de ex MODAPREMIOS sería una experiencia nutrida, emocionante y sorprendente.

Se cierra un ciclo, se abren otros opciones

Han sido 25 años extraordinarios. Pero todo por servir se acaba  y en este 25 aniversario del MODAPREMIO, un ciclo se cierra y se marca el final de una era que espero quede en el recuerdo colectivo de la industria de la moda mexicana. El MODAPREMIO cierra sus puertas y nosotros abrimos otras. Desde hace un año, se creó el concepto de los concursos MODAPREMIO que corresponden más a la realidad de la segunda década de un nuevo siglo: MEZCLARTE, la mezclilla en la moda, que va en su quinta edición; Pluma, el concurso de periodismo de moda que va en su segunda edición;  Fotografía que va en su segunda edición.  Con estos tres esfuerzos de promoción creativa esperamos seguir de la mano de los estudiantes y los jóvenes creadores. Y desde luego seguiremos con la búsqueda y promoción de los Talentos Emergentes porque siempre estaremos para responder a la pregunta: ¿Quien sigue? En la película Wall Street, Gordon Gekko, interpretado por Michael Douglas,  afirma  “el dinero nunca duerme”, en nuestro  caso podemos afirmar en ese  mismo tenor que  “la moda nunca duerme”, siempre está en movimiento, siempre está cambiando y siempre hay algo nuevo que contar o alguien nuevo a quien aplaudir. ¿Quién sigue?

A todos aquellos que me han  apoyado a través de estos 25 años, ¡gracias!